從角色輪廓到社會投影：《辛普森家庭》背景構圖師Dillon Froelich來台舉辦個展
洛杉磯藝術家Dillon Froelich將於4月4日至13日期間，在奇想會Whimsy Works Gallery舉辦個人展覽《Display Signals》。作為動畫《辛普森家庭》的背景構圖師，他在繪畫與素描創作中，展現對次文化、城市觀察與情感的敏銳捕捉，並發展出一套兼具幽默與敏感的視覺語彙。
而對於自己在藝術與動畫之間的身份，Dillon Froelich也說道：「我畫畫，是因為我真的很喜歡創作，這是我脫離動畫工作、重新找回創作自主性的方式。」也因此，他筆下的角色來自即興創作，經常遊走於超現實與抽象之間，透過多媒材並置與色彩分裂，構成一個與觀眾情感對話的作品。
Dillon Froelich出生於佛羅里達南部，成長於距海邊僅兩個街區的社區，滑板與衝浪文化成為他創作早期的靈感泉源，而青少年時期的他正值極限運動文化盛行的2000年代，因此，許多視覺風格鮮明的廣告與角色都深深影響了他，包括Travis Millard、Michael Sieben與 Ben Brough等藝術家的作品都是他美學觀念的養分來源。
此次展覽名稱《Display Signals》對於Dillon Froelich而言，帶有某種對外溝通的象徵意味，他提到：「這些作品多數誕生於我從動畫工作高壓節奏中暫時抽離的片刻，身為動畫從業人員，我日常的創作需極度精密與計劃性，而繪畫對我來說就是情緒的釋放、是自由即興的出口」，因此他以無預設的方式創作，用圖像回應洛杉磯的城市節奏、社群媒體的流行趨勢、快速更迭的新聞事件，甚至是世界局勢帶來的焦慮與荒謬等。
Dillon Froelich作品裡的角色，時而浮現在抽象背景中，時而清晰而強烈地佔據畫面，像是情緒與潛意識的化身，關於這些創作，他特別提到作品《Bot in Teams》作為他創作的起點，觀者可以從中一窺他對角色造型與輪廓的喜好，也能觀察這些形式如何在不同作品中以各種比例與媒材延伸變化。
在色彩使用上，Dillon Froelich喜歡讓鮮豔的色彩呈現一種「髒髒的」質地，如同風化的塑膠碎片、使用多年後斑駁的遊樂場器材。他相信這樣的色彩更貼近真實生活的質感，也呼應了作品中混雜的情緒與反思。他甚至曾將早晨喝的咖啡直接入畫，例如作品《Netherlands v Turikye》即誕生於2024年歐洲盃期間，他邊觀賽邊創作，以直覺記錄比賽畫面與自身情緒，並嘗試把咖啡畫進作品裡，這是他將日常與創作完美融合的代表作之一。
此外，Dillon Froelic也關注全球政治與社會局勢。《Sub》便是在2024年選舉焦慮與戰爭陰影下誕生，畫中藍色角色源自一道偶然的噴漆痕跡，與另一個跳躍角色彼此呼應，可能是舞蹈，也可能是對抗。《Waves of》則描繪了一種末世景象：服從體制的吉祥物朝著燃燒的海岸行進，一條潛意識的巨蛇正與遠方的科技對峙，象徵對當代社會趨勢的深層焦慮。
談及創作時最關注的部分，Dillon Froelic認為構圖的平衡與故事性最為關鍵。他希望作品在保有即興筆觸與感性的同時，也能兼具細節與立體感，讓角色之間的互動與畫面的節奏自然流動。在他看來，創作最迷人的階段往往是初期，當一切尚未確定、腦海中無須被計畫綁架，那種自由遊走的感覺最真實、也最接近創作的本質。
因此，Dillon Froelic在這次展覽《Display Signals》裡，他相信，每件作品都是通往下一次創作的起點，而這樣的循環與進化正是他藝術旅程中最珍貴的部分，對他來說，每件作品都是一次「訊號發送」的行動，觀眾如何解讀、又能接收到什麼，正是展覽真正有趣的地方。
Dillon Froelich 個展《Display Signals》
展覽日期：4月4日 至 4月13日
時間：13:00 – 19:00（週二、週三公休）
地點：奇想會 Whimsy Works
地址：台北市大安區安和路一段21巷7號
入場費：低消一杯飲品