把東京的街道、人群化作創作靈感：Jeremy Yamamura首次個展《DAWGZ》登場
藝廊奇想會(Whimsy Works Gallery) 全新展覽由法國出生、現居東京的當代藝術家 Jeremy Yamamura 帶來台灣首次個展《DAWGZ》。展覽以他自 2000 年代初期延伸至今的角色創作為核心，透過油畫、素描、再製黑膠封面與立體作品等多種形式，串連起 DAWGZ 系列從塗鴉場景萌發，到在街頭文化、影像語彙與手繪線條之間持續轉化的軌跡，呈現角色在不同媒材中生長、變形與再造的方式。
Jeremy Yamamura 的創作起點始於街頭，而 DOGZZZ 正是在東京塗鴉現場的能量與節奏裡逐步成形；隨著他在藝術、影像與角色設計之間穿梭，角色樣貌也在這過程中累積出新的方向。他也曾投入導演與動態設計工作，這段經歷使他在回到角色為核心的藝術實踐時，能將影像節奏、動作感與線條語言融入其中，形成他今日作品所具備的獨特視覺結構。
多年來，他的展覽遍及日本與海外，包括東京銀座六蔦屋書店、紐約 The Fridge、首爾 Soft Corner、英國諾里奇 Bluey Bluey，近期亦登上巴黎 Le Salon Sothebys；此外，他也參與 4bysix charity auction、Japan Walls 等跨界藝術活動，並與 MUJI、Converse、Manhattan Portage、Sesame Street 等品牌合作，使 DAWGZ 的語彙被延伸到不同領域。
Jeremy Yamamura 的靈感多來自日常觀察，他以東京的街道、人群與生活節奏作為主要起點，也時常從音樂中獲得創作能量；這些經驗具體反映在作品色彩上，以 DAWGZ 的米色基底結合去飽和的顏色、灰調與跳色細節，塑造出作品特有的視覺樣貌。Jeremy Yamamura 也特別重視線條的粗細變化與角色五官的輪廓，並使這些成為可以被辨識的核心，使角色在不同媒材中仍保持一致的個體性。
在創作方法上，Jeremy 認為畫布上的草稿階段最為關鍵，他會先在紙上或 iPad 上建立構圖，再以筆刷在畫布上重新描繪線條，讓作品方向在上色前被確立。
而 Jeremy Yamamura 這次展覽《DAWGZ》將呈現 DAWGZ 在姿態、輪廓與色彩之間的多樣變化，包括 Jeremy 近年持續探索的《The Dawgz Portrait Series》，以更俐落、時代感更強的造型創作延伸角色的可能性；同時也收錄油畫、素描、塗鴉筆記與再製黑膠封面等多件作品，並首次發表與 Whimsy Works Gallery 合作製作的 DAWG sofubi 軟膠公仔，讓 DAWGZ 從平面走向立體，拓展角色在物件與空間中的呈現方式。
展覽中亦呈現多件圍繞特定情境發展的作品，例如《The Mask》以微笑氣球回應人們在社交中維持表情的方式，《Thoughts》源自他觀察街頭工人休息姿態並連結至最早期的塗鴉角色原型，《Fear》則以動物表情的對比延伸對刻板印象的視覺思考，而《Go with the Flow / Flow on the Go》透過 DAWGZ 形體的消融與轉換，探討從「隨波逐流」到「成為潮流本身」的過程，讓角色語彙在具象與抽象之間展開。
《DAWGZ》透過多件新作與代表作，展示 Dawgz 在不同媒材中的延伸與變形，也讓觀者在角色、色彩與線條之間，看見 Jeremy Yamamura 長期累積的創作能量如何在城市與日常的觀察之中持續生成。
Jeremy Yamamura Solo Exhibition《DAWGZ》
展覽日期｜2025.12.05 – 2026.01.04
開放時間｜13:00 – 19:00
公休日｜週二、週三
地點｜奇想會(Whimsy Works Gallery)